娱乐工作不少时间了，对于自家大老板的性格自认为多少还是了解几分的。比如说在真材实料上面，现在拿个影视公司不浑水摸鱼趁机捞钱。可自家大老板却坚挺的实事求是从来不会打马虎眼。

    说一部戏投资的一千万，那就是实打实的投资了一千万。绝对不会像其他影视公司那样投资一千万，恨不得往一个亿上吹。

    所以当杨东旭让他对这些草根歌手只进行商业包装，而不进行专业素质的培养，这让他十分的诧异。

    “专业不专业这个东西根本说不清楚，尤其是在写歌方面，我觉得灵感比专业更重要。所以如果这些草根歌手愿意学习，我们可以免费的给他们找老师增加一下他们的音乐基础。

    其他的让他们自己来决定吧。毕竟专业这个东西有的时候就和流水线差不多，真的被框进这些框框架架里面，那咱们手里这百花齐放的歌手瞬间就成了一模一样的产品了。”杨东旭解释到。

    刘宗胜若有所思的点了点头。

    不过杨东旭说的这些虽然有道理，但其实只是解释给刘宗胜的道理。只所以这样选，那是因为这个时代的草根歌手最不缺少的就是创作才华，随便拎出来一个都能写出一两首火遍大街小巷的歌曲来。

    所以这个时候火爆的歌曲其实不值钱，值钱的是商业包装。有好歌打底再加上专业的商业包装双方才能共同获利。

    这一点其实和十几年后的自媒体开始火爆时候的情况截然想法。现在是不缺好歌犹如乐坛犹如神仙打架一般，可这些歌手商业方面却不行。

    而十几年后当自媒体兴起的时候，没有好歌，仅仅只是每天胡侃弄了一批粉丝，都有大把割粉丝韭菜的办法。但好歌出现的频率，却一年不如一年。

    所以既然现在好歌不缺，想要多赚钱那自然要往商业上走。无论是对歌手自己还是对公司都有好处，毕竟双方都能赚钱。

    过些年当收割粉丝韭菜的办法层出不轻不缺盈利渠道，只缺好的作品的时候。那在把重点放在歌曲品质上，和其他那些妖魔鬼怪区别开来，如此依然可以赚钱。

    看似相同的东西，但在不同的时间，选择不同的侧重点。却能够成为盈利的手段，还能把同行干趴下。所以很多时候做选择不是看自己如何想，>> --